lunes, 14 de diciembre de 2009

Patrimonio ¿Nacional?

Leo en un artículo de El País que se ha celebrado el XXVI Ciclo de Cámara organizado por Patrimonio Nacional. Parece ser que en la Sala de Columnas del Palacio Real ha habido un concierto en el que han intervenido el Cuarteto de Solistas de la Orquesta de Radiotelevisión Española y el Quartetto d´archi della Scala. Tocaron el tercero de Arriaga -los de aquí-, un popurrí del Rigoletti de Verdi en versión cuarteto -lo de allá- y el octeto de Mendelssohn -unos y otros. La gracia está en que utilizaron los Stradivarius de la colección de Patrimonio Nacional (y supongo que algún instrumento más).


Escribo de memoria: a finales del XVIII, la Casa Real adquirió una colección de Stradivarius que estuvieron en uso en la Real Cámara y Capilla; con la Guerra de la Independencia se perdieron un par de piezas y la colección fue reintegrada en los años cincuenta. Durante la dictadura franquista -¿y antes?- el atractivo de los instrumentos fue utilizado para organizar actuaciones semanales que fueron retransmitidos por RNE; luego se construyó un auditorio en Palacio para ofrecer regularmente conciertos al público; por último, fueron utilizados en la sala de conciertos que se instaló en el Teatro Real. La leyenda de los Stradivarius fue, durante años, reclamo y acicate de la actividad camerística madrileña.

¿Y ahora? Patrimonio Nacional sigue organizando un ciclo para el que ha invitado a cuartetos de prestigio internacional -no en el caso de esta edición- y que son tristemente "CLANDESTINOS". Creo que sólo invitan a personal de la Casa y amistades.
Patrimonio Nacional es un organismo que administra y gestiona los bienes que la Corona cedió al Estado, manteniendo su derecho de uso. ¿No se les ocurre mejor manera de "poner a disposición de los ciudadanos" sus riquezas musicales? Que repasen su historia y encontrarán ideas más eficaces e imaginativas. Al fin y al cabo, lo pagamos entre todos.

sábado, 12 de diciembre de 2009

Candidatos Grammy 2010

Ya han salido los candidatos a los premios Grammy 2010. Se trata de la 52ª edición de estos galardones en los que -además de a Beyoncé o a Shakira- se premia a la mejor grabación de música de cámara, entre las salidas al mercado desde el 1 de octubre de 2008 y al 31 de agosto del presente año.
Al grano: en la gala que se celebrará en Los Ángeles el próximo 31 de enero competirán en nuestra categoría las grabaciones de aquí abajo.



Ginastera: String Quartets (Complete)
Enso Quartet/ Lucy Shelton
Naxos




The Hungarian Album
Guarneri Quartet
RCA Red Seal


Intimate Letters
Emerson String Quartet
Deutsche Grammophon

Schumann/Bartók: The Berlin Recital
Martha Argerich/ Gidon Kremer
EMI Classics


Takemitsu, Toru: And Then I Knew 'Twas Wind
Yolanda Kondonassis/ Cynthia Phelps/ Joshua Smith
[Debussy & Takemitsu: Air: Music For Harp, Flute & Strings]
TELARC


Este último candidato, curiosamente, no es un disco completo sino una pista de un registro -el que está entre corchetes- en los que hay más cámara, obras a solo y concertantes, con el arpa de Yolanda Kondonassis como hilo conductor.
Los tres cuartetos de la lista son representates de tres generaciones de cuartetos norteamericanos: los Guarneri recién extinguidos tras cuarenta y cinco años de carrera -arrancaron en 1964 y cerraron el negocio en octubre de 2009-, los Emerson que son los comandantes en jefe actuales y los Enso que se abren hueco. A estos últimos no creo haberlos visto programados por aquí; tampoco a los Pacifica que ganaron el Grammy pasado con un disco de Carter... A las nuevas hornadas norteamericanas parece que les cuesta cruzar el charco.
Ginastera, Dohnányi, Takemitsu... interesantes repertorios.
Ya contaremos el que gana.

jueves, 10 de diciembre de 2009

Música de Cámara 2010 en Sevilla

Por fin se disiparon las dudas sobre el ciclo de cámara que la Fundación Cajasol –antes la Fundación El Monte- organiza en Sevilla desde 1998. Parece que la crisis bancaria había afectado a los presupuestos de la entidad y -en vez de recortar de alguna de las múltiples partidas de gastos inútiles o abiertamente nocivos- había puesto en peligro la continuidad del ciclo. Bien está lo que bien acaba: reestructurada, la serie cameristica continúa.


Por alguna razón contable que se me escapa, la habitual disposición en temporadas deja paso a planificaciones anuales. Así en la programación de 2010 –de enero a diciembre-, tiene previsto celebrar once conciertos. En realidad, sólo siete son de cámara. La selección es interesantísima: Sol Gabetta Trio, Leopold String Trio/ Iván Martín, Brentano String Quartet, Fauré Quartett, Vogler Quartett, Barnabás Kelemann/ Zoltan Kocsis y el Cuarteto Casals.
Para ilustrar, una fotito de los Fauré...


Los autores programados de los que no asustan a nadie, con el “bicentenarieado” Schumann como eje. La única concesión al repertorio actual es el estreno en Sevilla de los “Night Songs for a Desert Flower” de Stephen Hartke, obra encargada y estrenada por el Brentano Quartet en 2009.
La Fundación ha cumplido su parte: intérpretes jóvenes, de primera fila; programa “para todos los públicos”. Sólo queda que el respetable sevillano cumpla su obligación y llene la sala, demostrando que la cultura camerística es una necesidad para la ciudad.

Información completa en el interminable enlace que sigue:
https://www.cajasol.es/servlet/Satellite?cid=1205317326420&cidN0=1205317326420&idNot=1205430073809&pagename=CajasolFundacion%2FPage%2FC2106CSF_TempPageDetalleNoticia

jueves, 3 de diciembre de 2009

Bienal de Cuartetos de París

La cuarta edición de la Bienal de Cuartetos de Cuerda de la Cité de la Musique de París se celebrará entre los días 10 y 17 de enero de 2010. El programa general consta de 15 conciertos en los que actuarán 12+1 agrupaciones cuartetísticas internacionales.


Los nombres de los que están son: cuartetos Emerson, Sine Nomine, Diotima, Prazák, Juilliard, Arditti, Tokio, Mosaïques, Casals, Hagen, Borodin, Ysaÿe y Zemlinsky. Glorias indudables de antaño y hogaño.

El eje de la bienal son los cuartetos de Franz Schubert –se hará la integral y algunas obras más del músico vienés-, acompañados por Haydn, Beethovem, Brahms, Barber y Shostakovich. También se ha programado el estreno en Francia de un juvenil cuarteto de Bernd Alois Zimmermann –compuesto en 1944-45 e inédito hasta finales del año pasado.




Resulta deslumbrante la selección de música contemporánea. Además de “jóvenes clásicos” –cuartetos nº 2 de Ligeti (1968) y nº 3 de Schnittke (1983)- y un “clásico vivo” –opus 13 de Kurtág (1977-1978), una nutrida lista que copio por apartados:

Jonathan Harvey: Cuarteto nº 4 (2003)

Estrenos en Francia:
James Dillon: Cuarteto nº 5
Emmanuel Nunes : Improvisación IV «L´Électricité de la pensée humaine
Georges Aperghis: Quartet Movement

Estrenos absolutos:
Marc Monnet: Cuarteto nº 7
Olga Neuwirth: In the realms of the unreal
Pascal Dusapin: Cuarteto nº 7 “Open time
Brice Pauset: título sin determinar

Muy Cité de la Musique pero más que notable.




Completa el programa un ciclo de conferencias sobre la música de cámara para cuerdas de Schubert, actividades didácticas en el Museo de la Música y un encuentro profesional para “sensibilizar a los jóvenes músicos de la realidad del mercado artístico”.

De repente, dan ganas de ser francés. aunque sólo sea por escuchar al Casals. :)

Más información en:

http://www.citedelamusique.fr/francais/cycle.aspx?id=328

miércoles, 2 de diciembre de 2009

Agenda de conciertos en Madrid. Diciembre

Con algo de retraso, cuelgo esta entrada. También lo hago con cierto desasosiego. Me parecía que a la temporada le costaba arrancar; también me pareció que ya en noviembre se lanzaba a buen ritmo; desgraciadamente, el mes de diciembre no es excesivamente boyante. ¿Podríamos llamarlo crisis? Quizás sea pura coincidencia –ya saben que a los programadores les asustan los días festivos- pero una conversación que mantuve esta mañana me ha llenado de preocupación: los presupuestos culturales de las instituciones-clave madrileñas han sufrido un primer recorte importante y se esperan más… Hagamos votos para que, por una vez, haya una meditada conciencia cultural en el recorte del gasto.



Otra cosa que parece que no tiene que ver (pero que tiene). Aunque esto no lo lee nadie, quiero hacer “pública” una queja: los centros culturales de los distritos se gastan un buen dinerito en programas de actividades en papel couché y no las cuelgan de la web del ayuntamiento. Menudo desastre municipal y espeso.
Vamos allá.

ESMRS = Escuela Superior de Música “Reina Sofía”
FJM = Fundación Juan March
IIMCM = Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid
ORCAM = Orquesta de la Comunidad de Madrid

* Sábado 5
12.00 horas; Salón de Actos de la FJM
FJM. Beethoven a dúo
Mario Hossen (violín)/ Marisa Blanes (piano)
Beethoven
ENTRADA LIBRE

* Viernes 11
19.30 horas: Auditorio Sony de la ESMRS
Fundación Albéniz. Ciclo Da Camera
Grupos con piano del IIMCM
ENTRADA LIBRE

* Sábado 12
12.00 horas; Salón de Actos de la FJM
FJM. Beethoven a dúo
Suzana Stefanovic (violonchelo)/ Aníbal Bañados (piano)
Beethoven
ENTRADA LIBRE

* Domingo 13
12.00 horas; Sala Principal del Teatro Real
Teatro Real. Domingos de Cámara
Solistas de la Orquestas Sinfónica de Madrid
González, Mozart, Lutoslawski, Campo

* Lunes 14
19.30 horas: Auditorio Sony de la ESMRS
Fundación Albéniz. Ciclo Da Camera
Grupos de viento del IIMCM
ENTRADA LIBRE

* Miércoles 16
19.30 horas: Auditorio Sony de la ESMRS
Fundación Albéniz. Ciclo Da Camera
Grupos de cuerda del IIMCM
ENTRADA LIBRE



19.30 horas; Salón de Actos de la FJM
FJM. La angustia de la influencia
Wiener Mozart Trío
Haydn, Beethoven
ENTRADA LIBRE

* Sábado 19
12.00 horas; Salón de Actos de la FJM
FJM. Beethoven a dúo
Mario Hossen (violín)/ Marisa Blanes (piano)
Beethoven
ENTRADA LIBRE

19.00 horas; Salón de Actos del Ateneo
Ateneo de Madrid. Sección de música
Isabel Sánchez (flauta)/ Carlos Barbado (piano)

* Domingo 20
12.00 horas; Teatro del Canal
ORCAM. Domingos en el Teatro del Canal
Víctor Arriola (violín)/ Karina Azizova (piano)
Leclair, Beethoven

Una sana vida camerística debe compaginar grupos visitantes y locales. Este mes me da que va a resultar demasiado local. Treinta y un días –en una ciudad como Madrid- sin prácticamente conciertos de cámara internacionales. Mala cosa. Sin embargo, siempre nos quedará la esperanza de la excelencia, confiar en que la temporada remonte para enero y desear que esto sólo sea...


:)